공연정보

리뷰 3건

• 주*2024-07-20
  파파게노가 주인공인 재미있는 공연이었어요.
  오페라는 모르지만 화난 소프라노의 "아아아아 아아아아아아 아"는 아니까 오페라 마술피리를 안 볼 수 없지, 하고 예매. 아람누리 2층 가운데 맨앞줄인데 좌석 앞 난간에 뭔가 장치같은 게 있어서 오케스트라는 좀 가려졌음 마술피리가 200년도 더 넘게 전에 쓰여졌으니 내용같은 건 따지지 말고 보자고 굳게 다짐하였으나 T 인간은 어떻게 사진만으로 사랑에 빠지냐고, 이해는 안 가려고 함. 뭐 그렇다치고. 가장 유명한 건 역시 밤의여왕 아리아. 엄청 기대했는데 잘하시긴 해도 우리의 귀에는 조수미 언니의 성량이 기준으로 박혀 성량이 좀 아쉬웠음. 그리고 밤의여왕으로 나온 분이 얼굴도 앳되고 귀여운 상이라 몰입이 좀 덜됨 ㅎㅎ 끝까지 보고나니 마술피리의 주인공은 타미노가 아니라 파파게노인 듯. 그렇지, 왕자보다는 서민이 더 우리랑 가까우니까 ^^ 다른 출연자들은 검은색 흰색인데 그 커플만 거의 단독으로 알록달록해서 더 돋보임. 그래서 더 좋있어요
• 김*희2024-07-23
  한여름 마술 같은, 국립오페라단 마술피리! 
  아람극장에서 국립오페라단의 [마술피리] 둘째날 관람. 
  들어선 로비의 많은 사람으로 살짝 놀라고, 상대적으로 가벼운 형식의 오페라 라서 그런지 예쁘게 차려 입은 아이들이 많은 것이 색달랐다. 마술피리의 내용을 잘 함축하고 있는 예쁜 포토월 사진도 저 멀리 보이고, 해설 영상 안내 표지, 티켓 발권해 주시거나, 공연장 출입을 도와 주시는 분들, 전체적으로 들뜸이 느껴지는 활기찬 분위기가 좋다. 커튼콜에는 사진 촬영이 가능하다고 말해 주셔서 더욱 더~... 
  
  기대했거나 인상적이었던 부분들이 여럿 있었다.
  
  모짜르트의 곡들을 오케스트라 라이브 연주로 내내 들을 수 있다는 것(무겁지 않게 하려는 의도였는지 곡마다 마무리가 깔금한 느낌이었다), 독일어 오페라가 어떨까 싶었는데 슈베르트의 가곡을 듣는 것 같아서 아름웠다는 것. 무대 양 옆의 자막도 도움이 많이 되었고, 한국어 대사도 극을 이해하기 좋았다.   
  
  밤의 여왕의 아리아가 어떨까 했는데 좋았다(아이들 눈높이에 맞춘 것인지 악역으로서는 많이 순한 맛 같다). 세 명의 시녀, 의상도 예쁘고 세 분의 연기도 재미있다. 처음부터 오페자 주요 전환점과 마지막까지 계속 등장하는 세 명 소년의 합창에서는 성가대가 느껴지고, 후반부 전체 합장단의 힘 있는 합창도 멋졌다. 후반에 나오는 파미나의 아리아(소프라노)에 절로 몰입이 되었는데 관객의 반응도 나와 같은 맘이었나보다. 아주 약간 아쉬운 점이 있다면 파미나와 타미노의 의상이... 선함, 빛을 상징하고자 해서였는지 주로 흰색이고 소박하다. 결말에서 라도 조그만 더 아름답고 화려했었으면 하고 바래본다. 이에 반해 파파게노/파파게나 커플은 성격도 통통 튀고, 의상도 원색으로 컬러플해서 극에 생동감을 불어넣어 준다. 
  
  현대적이고 산뜻한 무대 디자인(반짝이는 커튼 같은 막), 막 위에 펼쳐지는 글씨와 그림(잘 안 보이는 글씨도 ㅋ)도 인상적이다. 
  
  박스석을 왜 안 열었을까 아쉬웠는데, 양쪽 박스석에 사제들이 7명씩 등장해 노래하는 부분에서 '아, 그래서였구나.'했다. 오페라 전체에서 파파게노의 역할이 컸는데 객석에 몇 번 나타나 머물러 주며 노래하는 부분이 신선했다. 양쪽 통로 앞 부분에서 노래했는데 내 좌석은 중앙이라 좀 떨어져 들어서 아쉬웠지만 그래도 무대보다 가까워서 좋았는데, 옆에서 들은 분들은 너무 좋았겠다. 
  
  오페라 스토리와 대사에도 특이한 점이 여럿 있는데, 등장하는 신이 이집트의 신이라는 것, 그런데 선함의 상징인 자라스트로는 '이성'을 강조하는 철학적 분위기라는 것, 밤의 여왕과 자라스트로와의 대치에 개연성은 좀 약해보인다는 것... 등. 작곡된 때가 유럽의 변화기였는지, 여러가지 문화적 요소가 혼재하는 것 같다. 드문 드문 지금의 가치관과 많이 다른 부분도 있는데, 그 당시 대본작가의 영향이라고 하는데 각색으로 살짝 보완 되면 어떨까~~.  
  
  귀가길, 동구청 버스정류장에 출연진으로 보이는 한 무리의 젊은이들도 반가웠다. 하나의 공연에 참여하는 많은 사람들의 노고에 감사한다.  
• 송*철2024-07-24
  마술피리 관람기
  자세한 내용은 블로그 참고 https://m.blog.naver.com/dongtae4835/223519670657 오늘은 일산에 있는 아람극장에서 모차르트의 마술피리를 아내와  함께 관람하였다. 마술피리는 모차르트의 대표작으로 200년이상 전세계 애호가들의 한결같은 사랑을 받고 있는 오페라다. 마술피리를 관람하기 위해 티켓창구는 이미 많은 사람들로 붐볐다. 모차르트 오페라 특징은 어느 한쪽에 치우침없이 오페라 세리아(그리스 신화나 고대 영웅담을 소재로한 비극적이고 엄숙한 이탈리아 오페라), 오페라 부파(가벼운 내용의 희극적 오페라), 오페라 징슈필(독일어로 서로 주고받는 대사에 서정적인 노래가 곁든 민속적 오페라)등 다양한 오페라를 작곡한 것이 특징이다. 이번 공연은 노래는 독일어로 대사는 한국어로 하고 좌우측 스크린에 한글자막이 나와 윈곡의 분위기를 살리면서 관객의 이해도를 높이는 점이 눈에 띄었다. 지휘자와 연출자가 알려주는 마술피리라는 제목의 짧은 영상을 만들어 관람의 편의를 제공하였다는 점도 공연을 이해하는데 큰 도움이 되었다.  두시간 넘는 공연 내내 모차르트 특유의 아름답고 아기자기한 음악과 오페라 단원들의 멋진 춤과 노래는 눅눅하고 습한 장마철에 몸과 마음을 뽀송뽀송하게 해주었다. 관객들이 마술피리를 집중해서 감상해야할 Tip에 대해 김동일 연출가는 이렇게 이야기하고 있다. 작품 자체가 갖고 있는 시대와 어울리지 않는 즉 선악의 이분법적 구분과 성 차별적인 관계에서 탈피하여 이번 공연에서는 젊은세대(타미노,파미나,파파게노)와 기성세대(밤의 여왕,자라스트로)라는 구분으로 현대에 맞게  변화를 주었다 장면마다 영상과 미디어 사용을 통해 지루함이 없도록 전체적인 줄거리 내용을 이해할수 있도록 거의 전막을 무대에 올렸다.  밤의 여왕이 부르는 아리아는 마술피리 아리아중 단연 백미로 꼽힌다.