작년겨울, 5만5천명의 관객을 동원하며 성공적으로 시작된 국제만화예술축제가 올해에는 ‘환경, 생태, 생명’을 주제로 하여 고양아람누리 갤러리누리에서 <제2회 국제만화예술축제>(International Cartoon & Art Festival 2011/12)展을 개최한다. ‘만화와 예술의 소통’을 모토로 올해에도 다양한 작가들의 작품 200여 점이 전시된다.
세계적인 일러스트레이터인 아키야마 타카시의 ‘메시지 일러스트레이션 포스터’, 한국 만화계의 거장인 백성민 화백, 작품을 통해 아름다운 판타지의 세계를 보여주고 있는 타무라 시게루, 한국 애니메이션의 새로운 전기를 쓴 ‘소중한 날의 꿈’의 원화를 한 자리에 모았다. 오마쥬 구역(zone)에서는 현대미술 작가인 백종기, 찰스장, 이하, 마리킴, 양재영이 테즈카 오사무의 주요 캐릭터를 소재로 한 작품을 전시하며, 이애림, 재이박, 조문기 작가가 주제에 걸 맞는 평면과 설치 등의 작품을 새롭게 선보인다. 이외에도 국내에서는 일러스트레이션 작가인 박형동, 노준구, 오정택, 이승현, 이덕화, 만화가 김홍모, 고경일, 이해광, 정은향, 이호, 석정현이 참가한다. 해외작가로는 타시마 세이조가 환경을 주제로 한 설치 작품을 선보이고, 오노 준이치는 5년 만에 신작을 들고 한국을 방문한다. 특히 내년 제3회 국제만화예술축제 특별전에 초청된, 환경 애니메이션 ‘나무를 심은 사람’으로 세계적인 명성을 얻은 프레데릭 백의 원화 작품이 국내 최초로 공개된다.
1960년 이후에 만화(cartoon)는 예술로 인정받기 시작했다. 원시인들의 낙서로 시작된 시각 예술은 당대의 사회상, 기술력과 밀접하게 반응하면서 미술로, 일러스트레이션으로, 만화로 발전해 왔다. 이후 “대중성과 다양성의 예술”로 일컬어지는 현대미술의 시대에 들어서면서, 비로소 제9의 예술로 명명되었다. 고급예술과 대중예술의 경계가 무너지고, 미술 내적으로 기존의 장르가 융합, 해제되면서 이 흐름은 더욱 거세지고 있다. 특히 자유로운 표현과 격식을 차리지 않는 파격, 즉각적인 반응을 불러일으키는 만화의 특성은 현대사회의 젊은 경향(trend)과 맞물려 대중의 큰 지지를 받고 있다. 대중성에 기초한 팝 아트 이후 만화적 배경에서 성장한 일본의 네오팝(neo-pop)에 이르기까지 다양한 시도와 결과물들이 그것이다. 한국 역시 작가주의 만화가들의 꾸준한 노력과 한국적 포스트 팝을 만들어 가고 있는 현대미술 작가들의 실험을 통해 새로운 시각 예술의 성과들이 속속 등장하고 있다. 제2회 국제만화예술축제는 바로 이러한 성과물을 모아 관객과 소통하고자 하는 전시 축제이다. |